Water From Your Eyes lanza un nuevo single y video ‘14,’ el último adelanto de su próximo álbum y debut en Matador Everyone’s Crushed, que sale el 26 de mayo.
Un crescendo de cuerdas ascendentes, pizzicato y zumbidos electrónicos que se mueven en torno a un estribillo vocal cíclico de “How many is 14?”, la banda describe la canción como «una mancha de tinta casi seriada que significa la sumisión a los demonios personales y la comprensión de que el cambio es necesario e inevitable».
Sobre el video, Brown dice:
«Me inspiré en gran medida en “Meshes of the Afternoon”, “Last Year in Marienbad”y “Spirited Away,”, así como en el cuadro «El triunfo de Baccus» de Diego Velázquez, uno de los favoritos de Nate. Quería captar la sensación de ser perseguido por las propias turbulencias interiores y el acto de dejar ir esos conflictos».
Water From Your Eyes, que acaba de concluir una gira por Estados Unidos con Snail Mail, actuará como telonero de Interpol en las fechas británicas de mayo. En junio, se embarcarán en una serie de conciertos en la costa este, seguidos en otoño por una gira por la costa oeste con Melody’s Echo Chamber. La banda también está confirmada para el Pitchfork Festival de Londres, París y Berlín.
En un artículo reciente que documentó la residencia de conciertos de la banda en New York, FLOOD nombró ‘Everyone’s Crushed,’ “un álbum surreal que te lleva en paseos largos y laberínticos.” Pitchfork incluyó ‘Everyone’s Crushed’ entre los discos más esperados de la primavera y el New York Times recientemente nombró a Water From Your Eyes como “un nuevo artista que debes escuchar.”
La vida es horriblemente oscura ahora mismo. Y, sin embargo, no carece de gracia. Ese es el sentimiento que motiva a Water From Your Eyes en su nuevo álbum, y el primero para Matador, ‘Everyone’s Crushed’, que sale a la venta el 26 de mayo. En la sucesión del gran éxito de 2021 del dúo de Brooklyn, «Structure», Rachel Brown y Nate Amos encuentran la estupidez y el fatalismo bailando en un frenético ritmo, utilizando ritmos palpitantes y letras absurdas para transmitir historias de malestar personal y social. Descrito por Brown como el disco más colaborativo de Water From Your Eyes, es una contusión hinchada: música pop experimental que es bonita y violenta, cruda e indeleble.
